jazz market . Jazz Lightyear . Jazzcombo des BADKons . Alfred Müller (g) . Lucian Vogel (p) . Peter Fenchel (b) .Johnny Walker (d) . Eintritt frei
Der Weltraum – unendliche Weiten: Vier junge ‚Space Ranger‘ aus Karlsruhe spielen als Rhythmusgruppe bereits seit 2018 in unterschiedlichen Bands. Eine eingespielte Gruppe, die ihrem neuesten Projekt „Jazz Lightyear” mit gut ausgearbeiteten Arrangements und professionell interpretierten Jazz-Standards ihre ganz eigene Note gibt.
Das Spiel der jungen Combo um Alfred Müller (g), Lucian Vogel (p), Peter Fenchel (b) und Johann „Johnny“ Walker (d), die alle unter anderem Mitglieder der ehemaligen „KONS-BigBand“ oder der „LaJazzOs“ sind, ist geprägt durch Vorbilder wie Pat Metheny, Wes Montgomery oder Steely Dan.
Mit „Jazz Lightyear” entfacht sich eine Supernova aus vielseitigem Jazz von ‚Schwingheimer‘ bis ‚Pop Fusion‘. Ideal für einen jazz market am Samstag(vor)mittag zur besten Marktzeit und danach.
Der Eintritt ist frei, der „Musiker-Hut“ steht für einen Obolus an die Künstler am Eingang bereit.
Jason Seizer Quartet plays VERTIGO . Jason Seizer (ts) . Pablo Held (p) . Jonas Westergaard (b) . Fabian Arends (d)
Raus aus den abgedunkelten Sälen, rein ins leuchtende Sound-Universum, Saxophonist Jason Seizer präsentiert Filmmusiken neu. „Cinema Paradiso“ ganz fürs Ohr – mit Klangbildern für eigene Köpfe. Das Spiel des Quartetts hat sich seit seiner Gründung vor drei Jahren zu einer faszinierend geschlossenen ästhetischen Einheit geformt. Es entsteht ein atmosphärischer Sog, der den Hörer immer mehr packt. Bekannte und weniger bekannte Melodien aus Filmen, wie Alfred Hitchocks „Vertigo“ oder Micheal Ciminos „The Deer Hunter“ oder Ennio Morricone‘s „Cinema Paradiso“ entwickeln ein völlig eigenständiges Leben. Dem gegenüber stehen Eigenkompositionen der Musiker und Strecken frei improvisierter zeitlicher Räume. Vor mittlerweile fünf Jahren veröffentlichte Jason Seizer sein letztes Album „Cinema Paradiso“. Seither tourt das Quartett regelmäßig auf unterschiedlichen Bühnen und Festivals und das Zusammenspiel der Band hat sich seit seiner Gründung zu einer faszinierend geschlossen ästhetischen Einheit geformt. Nun veröffentlicht der Saxophonist sein mittlerweile sechstes Album auf dem Label PIROUET RECORDS mit dem Titel VERTIGO, Live- Mitschnitt eines Konzerts im Studio 2 des Bayerischen Rundfunks. „Die Idee Filmmusik als Vehikel zur Improvisation zu benutzen wurde im Laufe der Jahre lediglich zum kleinsten gemeinsamen Nenner unserer musikalischen Entdeckungsreise. Jedes Konzert bedeutet für uns neue Wege zu erkunden und diese Haltung ist uns wichtiger als die Idee ein „perfektes Konzert“ abzuliefern,“ so Jason Seizer zusammenfassend in den Liner Notes des neuen Albums.
Jason Seizer ist eine der eigenwilligsten Persönlichkeiten des deutschen Jazz. Die Reife seiner musikalischen Persönlichkeit ist auch geprägt von Ausflügen jenseits des reinen Musikerdaseins. Anfang 2000 wirkte er für zwei Jahre als künstlerischer Leiter des Jazzclubs UNTERFAHRT in München. 2003 gründete er das Label Pirouet Records und führte es zu einem der anerkanntesten Independent Labels mit internationaler Ausrichtung. Seizer veranstaltete zuletzt im Januar 2020 das Jazzfestival MUCTONES in München, das vom Publikum begeistert aufgenommen wurde. In unterschiedlichen Projekten über die Jahre als Sideman tretend, sind es die eigenen Projekte, die die Persönlichkeit des Tenoristen am besten zum Ausdruck bringen. Sein Spiel ist kompromisslos, aufrichtig, klar und steht immer im Dienst des musikalischen Moments.
Am Piano der in Köln lebende Pablo Held, ohne Frage der schillerndste Pianist seiner Generation, kompromisslos in der Geradlinigkeit seiner künstlerischen Entwicklung. Die Zusammenarbeit mit Größen wir John Scofield oder Chris Potter belegen dies eindrucksvoll.
Bassist Jonas Westergaard aus Kopenhagen, in Berlin lebend ist eine der prägendsten Figuren der europäischen Szene. Im Singer- Songwriter- Umfeld fühlt er sich ebenso zu Hause wie als Sideman unzähliger Projekte auch aus dem experimentelleren Feld des Jazz.
Schlagzeuger Fabian Arends, ebenfalls in Köln beheimatet ist einer der meistbeschäftigten Schlagzeuger in Deutschland, Co- Leader der Band FOSTERCHILD, Dozent an der Musikhochschule Stuttgart.
Die Band-Mitglieder bringen ihre Individualität spürbar stark mit ein – das eigenwillige Spiel des Saxophonisten, die harmonische Freiheit des Klaviers, die gelassene Erdenschwere des Basses und die fein ziselierte Quirligkeit des Schlagzeugspiels. Der Zuhörer erlebt ein kollektives Fest an Klangfarben.
Eintritt: Regulär 25,- € . Mitglieder des Vereins KlangKunst e. V. 20,-€ . Schüler/Studierende 10,- €
jazz market . Clara Vetter Trio . Clara Vetter (p & comp) . Jakob Obleser (b) . Lucas Klein (d) . Eintritt frei
Die Pianistin Clara Vetter begeisterte sich früh für den Jazz. Bereits als Teenager begann sie mit eigenen Kompositionen und Jazz-Transkriptionen ihre ganz persönliche Musikalität in diesem Genre zu entfalten. So wuchs mehr und mehr der Drang zum Improvisieren. Mit 14 nahm sie Jazz-Unterricht bei Pirmin Ullrich und Klaus Webel. Ein Jahr später wurde Clara in das Landesjugendjazzorchester Baden-Württemberg aufgenommen. Im Oktober 2012 gewann Clara den 1. Preis im Landeswettbewerb „Jugend jazzt“ in der Kategorie „Solisten über 16 Jahre“.
Nach dem Abitur nahm sie an der Musikhochschule Stuttgart ihr Bachelorstudium im Bereich Jazz-Piano auf. Im selben Jahr erhielt sie den Steinway & Sons Förderpreis Stuttgart. Seit August 2019 studiert sie am Kopenhagener Rytmisk Musikkonservatorium ihren Master in Music Performance.
Mit ihrem Trio blickt Clara Vetter auf zahlreiche Konzerte im süddeutschen Raum zurück – unter anderem bei den Stuttgarter JazzOpen (2016) und den Stuttgarter Jazztagen im Theaterhaus Stuttgart (2018). Das Trio nahm im Herbst 2018 sein Debütalbum „Leading Impulse“ in den Loft Studios (Köln) auf. Die CD erschien Anfang 2020, gefolgt von einer durch Corona verzögerten Release Tour durch Deutschland und die Schweiz, die die jungen Musiker auch in die Hemingway Lounge führten.
Der Eintritt ist frei, der „Musiker-Hut“ steht für einen Obolus an die Künstler am Eingang bereit.
Das Instrumentalduett Grazia Duo aus der Ukraine mit der jungen Violinistin Anastasiia Pliushko und dem Akkordeonisten Ihor Pliushko spielt seit vier Jahren im Duett zusammen. Beide sind Absolventen der Nationalen Universität der Künste in Charkiw. Während dieser Zeit traten sie auf vielen Festivals und Konzerte in mehr als acht Ländern weltweit auf. Zurzeit nehmen sie auch an Konzerten zur Unterstützung der Ukraine Hilfe teil. Mit einem bunten Programm schwungvollen Melodien von Astor Piazzolla, Richard Galliano, Max Richter, Bon Jovi u. a. sowie aus berühmten Filmen mit Musik von John Williams begeistert das junge Duo das Publikum und leistet einen kleinen Beitrag für den Frieden. Seien Sie dabei und lassen Sie sich vom Zauber der Rhythmen und klangvollen Musik verführen!
Programm
Richard Galliano – Tango pour Claude
Frank Angelis – Comastor
Max Richter – The nature of Daylight
Astor Piazzolla – Adiós nonino
Astor Piazzolla – Winter
Astor Piazzolla – Libertango
Ramin Djawaldi – Ice and Fire
Yann Tiersen – Comptine d’un autre ete
9.Thomas Newman – Skyfall
John Williams – Schindler’s list
Klaus Badelt – Pirates of caribbean
James Horner – My heart will go on
Dolores O’Riordan – Zombie
Bon Jovi – It’s my life
Eintritt: Regulär 25,- € . Mitglieder des Vereins KlangKunst e. V. 20,-€ . Schüler/Studierende 10,- €
Endlich findet das Konzert auf der Bühne der Heminggway Lounge an einem besonderen Tag, den Geburtstag des Musikers, statt! Mit „Les Impressions Latins“ treffen die virtuose Gitarristin Yuliya Lonskaya und der international gefragte Klarinettist Kyrill Rybakov zu einem Streifzug durch die Musik Spaniens und Lateinamerikas zusammen. Mit Brillanz und Vielseitigkeit ihrer Gitarre lässt die weißrussische Künstlerin Yuliya Lonskaya die Herzen höherschlagen. Ihr erster Lehrer war ihr Onkel, der bekannte weißrussische Gitarrist Igor Lonskiy. Nach dem erfolgreichen Abschluss ihres Studiums an der Weißrussischen Musikakademie in Minsk in der Klasse von Eugen Gridiuschko, setzt Yuliya Lonskaya ihr Studium in der Klasse des Professors Andreas von Wangenheim an der Hochschule für Musik in Karlsruhe fort. Ihrer künstlerischen Entwicklung haben die Meisterklassen bei u. a. Abel Carlevaro, David Russell, Carlo Marchione, Costas Cotsiolis, Zoran Dukic beigetragen. Seit 2011 studierte sie Gesang bei der brasilianischen Sängerin Viviane de Farias. Ihr Konzertleben ist besonders reich an Auftritten mit den angesehensten Orchestern Russlands wie z. B. Staatliches Symphonie-Orchester „Novaya Rossiya“, Symphonie-Orchester „Russische Philarmonie“, Akademisches Kammerorchester „Musica Viva“. Dazu gehört auch die Zusammenarbeit mit dem kubanischen Dirigenten und Gitarristen Leo Brouwer beim Festival „World of Guitar“ in Kaluga, Russland Mai 2009. Yuliya Lonskayas Gastspiel-Reichweite streckt sich bereits über mehrere Kontinente: USA, Puerto Rico, Deutschland, Österreich, Russland, Ukraine, Zypern, Bulgarien, Polen, Moldawien, Spanien und Italien. Sie war die erste weißrussische Gitarristin auf der Bühne des Tschaikovski-Konzertsaals in Moskau. Yuliya Lonskaya ist Preisträgerin internationaler Wettbewerbe und eine willkommene Teilnehmerin vieler Festivals. Zu den Projekten außerhalb der Solokarriere von Yuliya gehört ihre Teilnahme im Gitarrenquartett Fortissimo, im Duo mit dem russischen Stargitarristen Dimitri Illarionov und im Duo Rosso mit Olga Reiser u. v. m. Seit 2017 tritt sie mit dem berühmten Gitarristen Lulo Reinhardt mit dem Programm „Gypsy meets Classic“ auf. Yuliya Lonskaya vollbringt seit 2010 mit eigenen Classic-, Folk-, Jazz- und Bossa-Nova Arrangements einen frischen und einzigartigen Stil, in dem die russische Seele unverwechselbar zum Vorschein kommt.
Der 1977 in Moskau geborene Klarinettist Kyrill Rybakov begann seine musikalische Ausbildung im Alter von 5 Jahren als ein besonders begabtes Kind in Moskau. Seine Studiengänge absolvierte er am Pariser Conservatoire und Tschaikovsky-Konservatorium in Moskau sowie an der Hochschule für Musik Freiburg jeweils mit Auszeichnung. Kyrill Rybakov gewann mehrfach erste Preise bei nationalen und internationalen Wettbewerben. Als international gefragter Solist und Kammermusiker spielte er zusammen mit Terry Riley, Alexei Lubimov, Marielle Nordmann, Alexander Rudin, Andres Mustonen, Alexei Volodin und mit renommierten Steichquartettenm wie Minguet”, “Salagon”, “Prokofiev” und “Oistrakh”. Als Solist, konzertierte er mit Orchestern wie “Sinfonica Varsovia”, “Das Akademische Sinfonieorchester der St. Petersburger Philharmonie ”, “Musica Viva” und “Ekaterinburger Philharmoniker” Russia. Die teilnahme an zahlreichen Festivals, u. a. am Chamber music Festival in Kuhmo” Finnland, “Tallinna Barokkmuusika Festival” Estland, “Musikfestspiele Potsdam Sanssouci”, “Oude Muziek Festival“ Utrecht Holland, “Berliner Festspiele“ Berlin, Festival „Culturscapes“ Basel, „ECLAT“ Festival Neue Musik Stuttgart, „Schleswig-Holstein music festival“ bereicherten seinen musikalischen Werdegang. Von 2003 bis 2014 leitete Kyrill Rybakov die Klarinettenklasse am Staatlichen „Tschaikowsky“-Konservatorium Moskau (HfM) und hat die neue Klasse für moderne und historische Klarinette gegründet. Er schreibt Fachartikel und Methoden für Klarinette und gibt weltweit Meisterkurse. Das Programm der zwei Ausnahmekünstler umfasst Werke von Enrique GRANADOS, Manuel DE FALLA, Astor PIAZZOLLA u. a. Lassen Sie sich von diesen Rhythmen verzaubern!
Programm . „Les Impressions Latins“
Enrique GRANADOS (1867-1916)
„Danses Espagnoles“:
Oriental
Villanesca
Andalusa
Manuel DE FALLA (1876-1946)
„Nana“
-„Canción“
-“Jota“
Carlos Gardel (1887-1935)
„Por ua cabeza“
Astor PIAZZOLLA (1921-1992)
„Oblivion“
-„Libertango“
Pause
Máximo Diego PUJOL (*1957)
„Suite Buenos Aires“:
Nubes de Buenos Aires
Palermo
San Telmo
Carlos Almarán (1918-2013)
„Historia de un Amor“
Francisco Tárrega (1852-1909) –
Giulio Briccialdi (1818-1881)
Variations sur la theme „le Carnaval de Venise“
Vittorio Monti (1868-1922)
„Czardas“
Eintritt: Regulär 25,- € . Mitglieder des Vereins KlangKunst e. V. 20,- € . Schüler/Studierende 10,- €
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